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Hoy hablamos de: Ciencia Ficción

¿Naves espaciales, rayos láser, luces de neón y tecnología avanzada? Desengáñate, la ciencia ficción es muchísimo más que eso. Descúbrelo en esta guía completa de E.C.Corellano.


La ciencia ficción es, a grandes rasgos, el descubrimiento de nuevos mundos más allá en nuestro tiempo, ¿pero crees quizás que es algo banal sin más? Pues para nada, he de decirte. En este artículo repasaremos los diferentes géneros de la ciencia ficción, sus características, como pueden tomar formas totalmente distintas, sus enfoques y temáticas complejas, y con ello te mostraré la profundidad de mensajes que este tipo de novelas pueden albergar. Empecemos.

libros de ciencia ficción

En términos generales, la narrativa de ciencia ficción es un género literario que explora escenarios imaginativos basados en avances científicos, tecnológicos o futuristas de todo tipo y sus impactos en la sociedad, el individuo o el universo. Suele incluir elementos como viajes espaciales, inteligencia artificial, realidades alternativas o la evolución humana, utilizando estos temas para reflexionar sobre cuestiones filosóficas, éticas o sociales.


¿Divertido, no? Veamos entonces los distintos subgéneros que habitan en la ciencia ficción:




DISTOPÍA ​


Es, sin duda alguna, el subgénero más conocido de la ciencia ficción. Las distopías, más allá del género literario, han trascendido hacia la propia cultura popular y la percepción social. Dentro de la propia distopías, eso sí, existen un sinfín de distintas variantes que, a grandes rasgos, veremos a continuación.


De suma importancia es saber que sus orígenes, a pesar de que el término distopía es moderno, datan de la raíz filosófica y literaria de "La República" de Platón. El gran filósofo nos presentó con él una utopía que, en algunos aspectos, también era distópica, pues cuestionaba el equilibrio entre el control estatal y la libertad individual.


Se caracteriza por su capacidad de sumergirnos en realidades alternativas, a menudo bastante sombrías y desoladas. Estas sociedades distópicas se ven formadas como consecuencia directa de las tendencias sociales actuales, llevadas a extremos indeseables en el entorno literario. La mayoría de distopías actúan como advertencias, destacando peligros y reflexionando sobre nuestra sociedad actual.



Como ejemplo os muestro los clásicos 1984 de George Orwell, Un mundo feliz de Aldous Huxley (un clásico, una auténtica joya) y una de tantas películas que se han inspirado en él como es Equilibrium. Por otro lado y ya más en el ámbito contemporáneo, El corredor del laberinto o la novela gráfica V de Vendetta son también un buen ejemplo.


Muchos de los autores de distopía como Aldous Huxley suelen explorar sociedades que, al igual que hizo de algún modo Platón en un principio, bajo la superficie de una nación utópica, revelan claros fallos y aspectos distópicos.


Así entonces, las distopías contribuyen a debates sobre las libertades individuales, la manipulación informativa (elemento muy vigente en la realidad de nuestros días), la erosión de la privacidad y los derechos civiles y éticos.


Características básicas

Gobierno a la sombra: Controles dictatoriales con estructuras de poder engañosas.

Carencia de opciones y uniformidad: La individualidad se sacrifica en favor de la conformidad.

Falta de pensamiento independiente: La orden y la equidad, generalmente representadas a través de un símbolo, se transforman en herramientas de silenciamiento y manipulación, es decir, se suprime el discurso independiente.

Supresión de la naturaleza sensitiva y los sueños a través de la medicación: El orden tiene un precio y este se resume en el sacrificio individual, sea de los sentimientos (Un mundo feliz, con el soma) o los sueños y anhelos (El señor de las moscas, pretendiendo volver a la civilización). Todo ese aislamiento de nuestra naturaleza conlleva a una clara afectación y debate para la psicología de los personajes.

Falta de libertades: Las libertades individuales son suprimidas y la disidencia castigada en pro de la uniformidad.

Tipos de distopías

La distopía actual. Características.


En definitiva, las distopías siguen siendo un género muy relevante y amplio para explorar desafíos y reflexionar sobre el presente y el futuro de la sociedad. Tanto lectores como los espectadores de hoy en día, gustan de consumir distopías de calidad que reflejen los problemas de la actualidad llevados a su evolución. ¿Aprenderemos alguna vez de ello o seguiremos indolentes, mirando hacia otro lado?




SPACE OPERA


Valiéndose de un componente dramático y con gran énfasis en la épica, se muestra una clara distinción entre el bien y el mal, ambos extremadamente antagónicos y muy perceptibles.


Este subgénero se caracteriza por narrar historias épicas ambientadas en el espacio con arcos simples y marcados que combinan aventuras heroicas, conflictos interplanetarios con sus inherentes políticas y relaciones humanas intensas. La premisa del enfrentamiento es clara y de moral simplista: los buenos deben ganar a los malos y estos tienen un poder inimaginable, siendo incluso capaces de destruir mundos enteros. La amenaza está servida.


Suelen incluirse elementos como batallas espaciales, una exploración infinita de galaxias y tecnologías avanzadas (no es ciencia ficción dura*, por lo cual, estas tecnologías desafían la física conocida sin preguntarse el por qué). Este estilo enfatiza la emoción, los dilemas personales y las luchas por el poder más que cualquier rigor científico, creando un universo expansivo con personajes arquetípicos y temas como el sacrificio, la lealtad y la redención.


¿Os suena de algo?

star wars

Sí, señoras y señores, se trata ni más ni menos que de esta gran saga que, la hayáis visto o no, de seguro os suena. En este caso, no solo se trata de una space opera, pues como veremos más adelante y en todos los géneros que se ramifican en más y más subgéneros, este también tiene sus particularidades. Star wars es pues, además, un western espacial (otros casos similares al western espacial podrían ser los cómics, anime y serie de cowboy bebop).

En la space opera los personajes son entonces muy claros y concisos, aunque no por ello exentos de evolución, de redondez. En ellos existe el conflicto, al igual que existe en el argumentario contextual, y todo el cómputo político y diplomático (el cual suele tener un rango de peso bastante importante en este tipo de narrativa) entre los distintos seres de la galaxia. Así, un personaje puede debatirse entre el bien y el mal o viceversa, pero no suele ahondar demasiado en ello. Además, este conflicto marca a cada uno de los personajes de formas distintas, siendo el bien en tonos claros y el mal en oscuros, incluyendo incluso sus vestimentas.


Es un subgénero fascinante, versátil y apto para todas las edades, en el que la imaginación puede volar mucho más allá que cualquiera de sus naves espaciales, pues prácticamente todo está permitido.


Resumen de elementos clave

Épica Cósmica: Las tramas involucran héroes en misiones que determinan el destino de galaxias, afectando los acontecimientos a nivel galáctico, no solo a los protagonistas.

Innovación Tecnológica: Uso de tecnología avanzada que, sin adentrarse en ello, desafía las leyes físicas conocidas.

Moralidad Simplista: Dualidad marcada entre el bien y el mal, reflejada en su estética de personajes y facciones.

Sacrificio y Redención: Los héroes enfrentan pruebas y sacrificios (también de moralidad), mientras que los villanos pueden llegar a redimirse.

Diversidad de seres alienígenas y Diplomacia Interplanetaria: Interacción entre razas de distintos planetas que contribuyen a la complejidad política.

Otros clásicos




CYBERPUNK


A pesar de verse muy llamativo en todas sus formas y esencia, su temática futurista esconde en un crudo mensaje de advertencia social hacia el uso inadecuado de las nuevas tecnologías.


Surgido en los años 80, el cyberpunk (o ciberpunk en castellano) se caracteriza, a grandes rasgos, por su estética oscura y un enfoque pesimista hacia las aplicaciones de los avances científicos, tecnológicos y el propio poder. En este mundo de ciencia ficción, los futuros distópicos se entrelazan con la alta tecnología, creando escenarios sombríos donde personajes marginales luchan por sobrevivir en grandes entornos urbanos degradados.


Toda historia cyberpunk se desarrolla en futuros distópicos, principalmente en entornos urbanos degradados donde la sofisticación técnica ha superado al ser humano, vinculada a una pérdida de condiciones sociales. Sus personajes suelen ser tenebrosos, cínicos, incluso antihéroes y siempre visualmente llamativos, atractivos en su oscura rebeldía.


¿Y qué nos aporta?


Pues bien, el cyberpunk trata de explorar los peligros potenciales de los avances científicos y tecnológicos, sugiriendo que un mal uso de estos puede tener consecuencias negativas, nefastas e inevitables, tanto para los individuos como para las sociedades. A pesar de su naturaleza especulativa, su mayor influencia en otros géneros ha sido su estética, quizás su rasgo más distintivo e imitado (más allá incluso de la literatura).


Elementos básicos y cruciales

Tecnológicos:


· La información es vital, con la comprensión temprana de la importancia de la información

en el Ciberpunk.

· Computadoras, hologramas y redes son comunes, mostrando una producción masiva y

accesible.

Estéticos:


· Preferencia por trajes de cuero, gafas de sol, armas imponentes y elementos

orientales.

· Calles húmedas y oscuras, edificios deteriorados, poder empresarial evidente.


Sociales y económicos:


· Las leyes benefician a los poderosos, la policía protege los intereses corporativos.

· La ausencia de un Estado protector crea personajes marginales.


Características estéticas y filosóficas

Otras obras contemporáneas

Es el cyberpunk pues, en definitiva, una crítica al mal uso de las tecnologías que se basa y aliena con las preocupaciones contemporáneas sobre la privacidad y el control de datos e información.




STEAMPUNK


Este es uno de los subgéneros de la ciencia ficción más curiosos y divertidos por su estética rompedora y diferencial de la realidad actual. El steampunk es, de algún modo, un futuro o incluso pasado avanzado en el que la época victoriana se ha alzado por encima de toda la tecnología digital que hoy conocemos.


*Anime "Kabaneri of the iron fortress" y novela "Mortal Engines" de Philip Reeve


Surgido en las décadas de los 80 y los 90 dentro de la ciencia ficción especulativa, y gracias al ingenio de escritores consolidados en el género del cyberpunk, esta narrativa nos transporta a una época imaginaria donde la tecnología a vapor y la estética del siglo XIX se combinan para crear un mundo único y fascinante. Hoy en día este movimiento artístico y sociocultural no solo abarca la literatura, sino también el arte, la moda y diversos aspectos de la cultura popular.


Es pues, el steampunk, un subgénero normalmente ucrónico, impulsado por las corrientes retrofuturistas, que se centra de algún modo en la segunda mitad del siglo XIX (épocas victoriana y eduardiana), momento en que la Revolución Industrial se encuentra en su apogeo.


Elementos importantes de la estética steampunk

Máquinas de vapor: Es este, sin duda alguna, uno de los elementos más icónicos e

indispensables de la literatura steampunk.


Relojes de bolsillo y trenes: Siendo ambos símbolos muy comunes, cabe a destacar el detalle

de los relojes de bolsillo intricadamente diseñados.


Gafas (de aviador) y vestimenta detallada: Los personajes Steampunk suelen vestir ropajes

elaborados con detalles victorianos y accesorios singulares como gafas de aviador con

engranajes y lentes de aumento (a veces de mucho aumento). Esta faceta de diseño de moda

también puede verse hoy en día en la vida real.


Dirigibles: Los dirigibles o zepelines (aquellas curiosas y extravagantes naves voladoras de la

primera guerra mundial) a menudo utilizados como formas de transporte en el steampunk. A

veces, también, su estética cambia dando un giro no tan grande e inmenso como fueron los

zepelines históricamente concebidos.


Tecnología mecánica (engranajes) y máquinas de cálculo: Estas suelen reemplazar a las

tecnologías electrónicas, explorando con ello sociedades basadas en la mecánica.


Inventos de lo más ingeniosos: Las narrativas e historias steampunk suelen presentar inventos

de lo más ingeniosos y extravagantes, además de avanzados. A destacar cabe el cañón de

queso suizo de "Las Aventuras de Financier y Cromwell" de MT Anderson.


La estética


En definitiva, el steampunk es mucho más que un subgénero literario; es una manifestación artística y cultural con infinidad de seguidores en el mundo. Su capacidad para fusionar el encanto de la época victoriana con la creatividad de la ciencia ficción en entornos futuros de lo más singulares, ha creado un fenómeno cultural bien asentado. Su estética distintiva, la cuál suele destacar incluso por encima de cualquier narrativa, sus historias imaginativas y su capacidad para transportar a los aficionados a realidades alternativas, hacen de este subgénero una apuesta muy interesante y divertida.


En un mundo donde la tecnología a vapor y la estética victoriana convergen de manera sorprendente, la imaginación es el límite. Así, el steampunk nos invita a explorar las posibilidades infinitas de una realidad alternativa muy jugosa y suculenta. ¿Te apuntas?




¡EXTRA, EXTRA!


*Ciencia ficción dura: es otro subgénero menor de la ciencia ficción en la que se enfatiza la precisión científica y los detalles técnicos como parte de la construcción de su mundo.


*Claro está que existen muchas más variaciones que estas como por ejemplo:


· La novela gráfica "Snowpiercer", creada por Jacques Lob y Jean-Marc Rochette: un drama distópico postapocalíptico. (Llevada también al mundo audiovisual)


· La novela "The man in the high castle" de Philip K. Dick: una ciencia ficción realista, bélica y ucrónica. (Llevada también al mundo audiovisual)


· La saga de videojuegos "Fallout": una ciencia ficción post-apocalíptica y retrofuturista de la era atómica. (Llevada también al mundo audiovisual)


Y si hasta aquí habéis llegado, dejadme que os presente uno de mis libros, pues La creación: Dan's Inferno, es una de estas rarezas que mezcla una visión psicológica y cruda del personaje, en cuanto a su entorno distópico que, por otra parte, transgrede más allá del cyberpunk, llegando hasta una sociedad diezmada, al borde absoluto del colapso mundial, y capada en su avance tecnológico.


*Ah... y un secretito: gratis en Kindle Unlimited (por ahora)


La creación: Dan's Inferno es, dentro de la serie Tiempos Sórdidos, el nexo de la sociedad y humanidad representada en el futuro. Es en esta serie que exploro, a modo experimental, los recursos de diferentes géneros en una línea independiente y, a su vez, con un nexo común de lo más sorprendente. No te pierdas también El escritor (presente) y próximamente El lector (pasado).


Muchas gracias y no olviden seguirme en instagram y ver mi página web.


¡Un gran saludo y hasta la próxima!


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